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- Jan 12 Tue 2010 15:52
泡泡雲系列-花器 Bubble Cloud-vase
- Jan 12 Tue 2010 15:49
奶頭刺蝟 Nipple Hedgehog
- Jan 12 Tue 2010 15:46
奶香鯨 Milk Whale
- Jan 12 Tue 2010 01:43
奶頭鴨嘴獸 Nipple platypus
- Jun 24 Wed 2009 22:13
軌道
離開學校兩年讓我很想繼續過著學生生活
我大概可以了解為什麼出來工作一段時間的人還想再回去念書
我想大概是時間吧
但金錢似乎也很重要......
今天在行天宮捷運站公共藝術驗收的時候
又遇到了老娘
記得上一次遇到他的時候是九月
再上一次是畢業典禮
默默循著我一路走來的軌道
好像是對的
又好像有點不知所措
一個個身邊的同學又回頭去念研究所
說實在我也想念
不曉得當初走陶瓷這條路的堅持是否是對的
但想一想,除了一些尚未擁有的技能還沒成熟之外
我好像還是想繼續走這條路
也許該是準備作品好好考研究所的時候了
該要有的經歷也差不多
該要學的再工作一年差不多可以成熟
在此先計畫
明天考研究所囉!!
我大概可以了解為什麼出來工作一段時間的人還想再回去念書
我想大概是時間吧
但金錢似乎也很重要......
今天在行天宮捷運站公共藝術驗收的時候
又遇到了老娘
記得上一次遇到他的時候是九月
再上一次是畢業典禮
默默循著我一路走來的軌道
好像是對的
又好像有點不知所措
一個個身邊的同學又回頭去念研究所
說實在我也想念
不曉得當初走陶瓷這條路的堅持是否是對的
但想一想,除了一些尚未擁有的技能還沒成熟之外
我好像還是想繼續走這條路
也許該是準備作品好好考研究所的時候了
該要有的經歷也差不多
該要學的再工作一年差不多可以成熟
在此先計畫
明天考研究所囉!!
- Jan 01 Thu 2009 03:37
new
新的一年有新的味道
還有一些新的想法
當然堅持的還是繼續堅持
只是有不同的心態不同的態度不同的對待
可能我改變了當初固執執著的想法
還有一些新的想法
當然堅持的還是繼續堅持
只是有不同的心態不同的態度不同的對待
可能我改變了當初固執執著的想法
- Aug 01 Fri 2008 16:42
裝甲五八六旅聽聽看
故事該從何說起呢?
談到當兵相信男孩子一定相當感興趣以及避之唯恐不及。而少部分的人會說:「我超想快當兵、我好期待當兵、我希望去操一點的單位磨練...等」
我就是那少部分的人...,但過來人說" !!!你們千萬不要有這種想法因為一定會後悔!!! "
對於女孩而言,他們壓根兒不想知道當兵是什麼並且也沒興趣知道。這無疑讓廣大的男性友人深感不能原諒..
這也是我當兵全面杜絕女色的原因之ㄧ,因為我知道他們這麼做會讓我心情"很"不好~
在這邊介紹一下我的單位"陸軍裝甲第五八六旅戰車第一迎戰一連"
有在關心新聞的朋友們都知道"孫吉祥事件"。這是我對這個單位的第一印象~危險!危險!還是危險!!!
重要的是我還是一名培訓兩個多月的戰車駕駛兵,據說這是高級專長~因為這坦克車將會陪伴你到退伍
而壓死孫吉祥的那輛戰車好死不死讓小弟我開了好幾次,它是一台名字叫做『軍9-22006』的M60A3 TTS 中型戰車
當時的心情是忐忑加不安又帶有一絲絲的興奮和快感
這單位相當精實,也相當的"塞"。待在部隊七個月以來,真的就是菜也要做老了也要作!!!心裡只有幹一個字浮現而已....
這期間的任務有『基地訓練』『地區戰備』『救災』『高裝檢』..等四大主要任務。讓我真覺得有當兵的感覺~
第一話 『基地訓練』
記得當時從裝甲兵學校受完訓後便分發到自己所屬單位到旅部幹訓班代撥。原本一心想說這一個禮拜應該是沒事幹最爽的時候,因為要做新兵調適教育!!殊不知,一個年輕的變態
的中尉隊長打破了我的美夢,他叫做陳鈞奎(是一位很有主見卻帶有些偏激人格的人類,重點是他說他在官校吃過陰毛所以成熟)為此也讓我在往後痛苦的日子 裡也有些許
的娛樂話題。撇開這點不談,自下部隊第一天便莫名奇妙的被命令全副武裝連集合場集合。當時我還以為是要做基本教練!!原來是另有目的,正當心煩的時候隊長要我
- Jun 26 Thu 2008 16:05
Emotion,Gemut 感情,情緒
此處所稱之感情相當於德文的Gemut,既不如同於十九世紀初期一般所指的內在精神生活,也不單指感官的感覺,也並不僅指精神感受,而是表示精神和感覺二種感受的適度諧和。俗稱"感情或情緒生活豐富"的人通常相對於理智與意志力單方面發展的人。感情影響我人對個人、社會、倫理、宗教的整個價值體驗。當感情生活變成誇張而虛偽不實、過份地感性時,感情生活就減低了價值。反之,過分缺乏感情也使靈性生活不健全;這種缺陷有時可能是形成犯罪傾向的因素之ㄧ。一種真摯而強烈的感情生活非常有助於零性生活的成長,並且也可作為個性發展極有價值的目標。
摘至<西洋哲學辭典98>
摘至<西洋哲學辭典98>
- Jun 26 Thu 2008 15:41
Pleasure 快感
快感或者指與痛覺相反令人舒服的感覺,或者指滿足的感受。當希求無論於實在界或在活越的想像中找到了符合其天性的對象時就有了快感。精神的滿足稱為歡愉(joy)。正如亞里斯多德所云,快感之目的性意義是引起合乎事實的行動,滿足的感受正表示已達到某種完善;當然,理性的領導還是需要的。因此快感並非倫理的善之基礎及標準,行為並不因給我們帶來快感而具道德價值;但在某種限度以內並和人的整體目標相合諧的先決條件下,當快感促進或使人發覺倫理的善時,它對道德生活也有其重要性,並且也可以成為倫理性動機。過分嚴謹的拒絕或低估快感與歡愉的價值,往往使人不夠重視亞里斯多德所云的休憩之德(eutrapelia),亞氏主張人應該在遊戲與歡於之中獲得合宜的休息與輕鬆。 摘至<西洋哲學辭典>
- Apr 26 Sat 2008 23:07
都鐸玫瑰Tudor rose
- Apr 25 Fri 2008 17:27
感謝閃電牛皮紙小姐
- Apr 20 Sun 2008 10:15
MUJI
- Apr 05 Sat 2008 19:15
話說
- Apr 04 Fri 2008 09:02
任何利害計較而單憑快感或不快感
每次要放假時,都有學長想找我出去遊樂
但我總是有理由跟他們說沒法去
第一,這禮拜我的韌帶好像走路走到發炎了我想休養,不想退伍了結果發現不能打我最愛的籃球
第二,我真的很怕他們約我唱歌卻又請來一堆傳播妹
第三,我還剩四個多月馬上拍拍屁股走人還會不會聯絡要看是跟哪些人
第四,因為我現在是界於老鳥與菜鳥中間的未熟鳥所以壓力自然有點大
第五,都這麼累了~~我想好好休息不想跑太遠去
當兵又漸漸培養出一種不去期待的心理
又完全不碰以前所從事的相關藝術行為
是怎麼了??
我不曉得?我明明一直跟自己說還是得創作壓
我不曉得為何常常腦海出現我的手被戰車某個零件壓斷的畫面
那時候我一定對我的長官一個一個罵三字經
尤其是那些愛大吼大叫的(老仔)
心裡想它們一定會有報應吧
會報應再自己的子孫上吧
很多事.....被硬逼著做咬著牙做
不願
但我總是有理由跟他們說沒法去
第一,這禮拜我的韌帶好像走路走到發炎了我想休養,不想退伍了結果發現不能打我最愛的籃球
第二,我真的很怕他們約我唱歌卻又請來一堆傳播妹
第三,我還剩四個多月馬上拍拍屁股走人還會不會聯絡要看是跟哪些人
第四,因為我現在是界於老鳥與菜鳥中間的未熟鳥所以壓力自然有點大
第五,都這麼累了~~我想好好休息不想跑太遠去
當兵又漸漸培養出一種不去期待的心理
又完全不碰以前所從事的相關藝術行為
是怎麼了??
我不曉得?我明明一直跟自己說還是得創作壓
我不曉得為何常常腦海出現我的手被戰車某個零件壓斷的畫面
那時候我一定對我的長官一個一個罵三字經
尤其是那些愛大吼大叫的(老仔)
心裡想它們一定會有報應吧
會報應再自己的子孫上吧
很多事.....被硬逼著做咬著牙做
不願
- Mar 30 Sun 2008 16:28
最後時間想抓住誰?
每次距離收假的前兩個小時就想找個人來陪自己聊天
可能這樣比較有被關心的感覺吧?!!
當兵是一件很寂寞的事
因為我放假不想出門不想去玩
只有好朋友再約我才會心動,之後也只會迅速回到家
每個禮拜放假一定會去的地方是書局
買本書犒賞自己!
或者找看看有誰生日或是等待特別節日我開始準備找禮物送人
這些舉動行為在在都是想讓自己暫時忘卻軍中那些煩人的事
從個美術系的大學生變成一個天天再吊引擎修戰車的二兵戰駕
從玩泥巴的手變成沾滿黑機油的黑手
每天晚上總偷偷帶起耳機聽聽廣播裡自由人的聲音然後入睡
一早起來的忙碌總是急迫
一直到現在我也開始笑笑看著軍旅生活的一切
數日子是一個月一個月數的
到現在我已經數了半年六個月
時間過的快不快??!!
大家都說那裡度日如年~~當然我也不例外
所以再這麼孤單的一年
心裡總想依賴些什麼
卻害怕別人知道我想依賴他而對我怯步
因為當兵的男生在概念當中
就是整天無聊想找人陪
就是整天在想那男女之間的事
就是整天抱怨軍中的生活有多苦悶
我也是
但我不想這麼做
為什麼??
很簡單
因為我是藝術家
- Mar 29 Sat 2008 19:42
女性裸體繪畫 Jenny Saville
女畫家薩維爾(Jenny Saville)1970年出生於英國康橋。1992年從格拉斯哥藝術學院畢業,曾在英法德美舉辦過畫展,轟動一時。她筆下的女裸體顯現著巨人般的體量和強健的肌肉,並用明確有力的筆觸加以塑造,但卻予人無力之感,因爲這些人體的構圖與動作顯得任人擺布和無奈,這些畫使人聯想到女權主義的主張。珍妮·薩維爾的作品尺幅巨大,大多以自己的身體爲模特。她從女性的視覺和自己的感受入手,對自己的身體進行不同角度的審視和表現。西方傳統的古典主義女性唯美化,甚至於色情化的形象,在她畫中蕩然無存。凸現在巨幅畫布上的女人體,猶如一頭大象、一塊巨石、一座山丘一樣高大結實,徹底擊潰男性審視女性時先天所包含的色情意識和態度。女性並沒有像男性想象的那麽柔美、脆弱。
儘管新一代當代畫家們的繪畫風格和藝術感覺迥異,但是他們的共同之處是展現了一種具有高度想象力的再現性繪畫模式:其中的許多作品看上去古怪精靈、無法解說而又不合邏輯。他們在創新中融入了熟悉的藝術元素,明確地表達了一種多元的視覺感受,張顯了繪畫在藝術領域中的獨特的表現性和潛能。
- Mar 23 Sun 2008 16:39
舒服的快感 黃央貴
泡泡雲洗手臺衛浴
黃央貴
學習經歷
1985 出生於嘉義市
1997 畢業於嘉義市立大同國小美術班
2000 畢業於嘉義市立蘭潭國中美術班
2003 畢業於嘉義市立高級中學美術班
2004 就讀台北市立教育大學美勞教育學系
創作經歷
2004 貴斌黑馬四人聯展
2005 第二屆陶藝雜誌新陶獎入選
2006 同一個鼻孔出氣聯展,展出作品「情愫」、「熟」
2006 桃源美展雕塑類佳作
2006 澎恰恰聯展,展出作品「嗅不出她的味道」
2006 生活樂陶陶展,展出作品「崩裂的國度」、「漣漪」
2006 全國藝術創意作品線上競賽,立體造型創意類優
選
2006 台北市立教育大學美勞系系展陶藝類第二名
- Mar 23 Sun 2008 14:42
形變與衍生 廖瑞章
藝術家:廖瑞章
目前為國立嘉義大學美術系助理教授的廖瑞章老師,是國內著名的陶瓷藝術家,在此次的「形變與衍生─廖瑞章陶塑創作展」中,作品的表現以簡約的形體來表現物體內在所蘊含的力量,透過對有機型態的觀察,利用陶土材質的溫潤與質樸的特質,尋找土與形體之間的新詮釋。透過對於自然界物體的觀察、認知與轉化之創作過程,去體驗事物所存在的意涵,以及反映出內心的關照。
廖老師的作品其靈感來自於自然界中的有機形態與結構,以有機的造形來隱喻自然界、外在的環境、與個人之間的關係。試圖用抽象的造形,來反映他生命中所潛藏的矛盾、對於解脫傳統形式之束縛的渴望、以及對於威權的不耐和對於回歸於簡樸,自然之生命的期盼。有機的符號引發個人對於形體以及生命議題的關注,有機的形狀例如種子和蛹等人們所熟悉的物體,代表了生命的初始與延續,以及人類文明間的共同符號。以捏塑陶土的方式,自由的呈現有機的形體,並在表面施塗以化妝土和釉藥。表面肌理的處理來自於對自然物的構造,生長的觀察,色彩則以黑、白、暗綠、赭棕等顏色為主。
這一系列的有機形態作品,除了探索有機形態的意涵之外,有部份的作品也運用了自然與人為物件之間的矛盾作重組,融合了曖昧與矛盾的造型語彙,突顯這些狀似熟悉的形體,時常唐突地闖入了人們所熟悉的環境。藉由著陶塑的造型,勾起觀者的想像,並將這些抽象的造型,轉變成為沉思冥想的物件,並喚起我們對於這些熟悉物體去的共通的記憶。歡迎民眾蒞臨觀賞嘉義鐵道藝術村初春的這場精采展覽!
目前為國立嘉義大學美術系助理教授的廖瑞章老師,是國內著名的陶瓷藝術家,在此次的「形變與衍生─廖瑞章陶塑創作展」中,作品的表現以簡約的形體來表現物體內在所蘊含的力量,透過對有機型態的觀察,利用陶土材質的溫潤與質樸的特質,尋找土與形體之間的新詮釋。透過對於自然界物體的觀察、認知與轉化之創作過程,去體驗事物所存在的意涵,以及反映出內心的關照。
廖老師的作品其靈感來自於自然界中的有機形態與結構,以有機的造形來隱喻自然界、外在的環境、與個人之間的關係。試圖用抽象的造形,來反映他生命中所潛藏的矛盾、對於解脫傳統形式之束縛的渴望、以及對於威權的不耐和對於回歸於簡樸,自然之生命的期盼。有機的符號引發個人對於形體以及生命議題的關注,有機的形狀例如種子和蛹等人們所熟悉的物體,代表了生命的初始與延續,以及人類文明間的共同符號。以捏塑陶土的方式,自由的呈現有機的形體,並在表面施塗以化妝土和釉藥。表面肌理的處理來自於對自然物的構造,生長的觀察,色彩則以黑、白、暗綠、赭棕等顏色為主。
這一系列的有機形態作品,除了探索有機形態的意涵之外,有部份的作品也運用了自然與人為物件之間的矛盾作重組,融合了曖昧與矛盾的造型語彙,突顯這些狀似熟悉的形體,時常唐突地闖入了人們所熟悉的環境。藉由著陶塑的造型,勾起觀者的想像,並將這些抽象的造型,轉變成為沉思冥想的物件,並喚起我們對於這些熟悉物體去的共通的記憶。歡迎民眾蒞臨觀賞嘉義鐵道藝術村初春的這場精采展覽!
- Mar 23 Sun 2008 14:25
微弱給我力量 胡慧琴
胡慧琴介紹
個人經歷
2002 藝於生活當代陶瓷聯展,中正藝廊,臺北
2004 臺灣美術新貌展「立體創作系列」第一名,臺中
2005 「微弱」的力量個展,臺中市文化局動力空間
2005 第 22屆高雄市美術展覽會 入選
2005 獲文建會 2005年甄選視覺藝術人才出國駐村及交流計畫
(美國科羅拉多州安德森牧場藝術中心)
對我的世界重新審視,紛亂、模糊、隱約、跳躍式、、、飄蕩、不確定、陰性、、、,對外面低聲輕訴。
一閉上眼睛時,黑暗中漂浮著許多輕盈紛亂的形象,一伸手就深怕他們會消失,我慢-慢-慢看清楚,於是他們漸漸的浮出黑暗。
我的「創作」就像是對世界提出疑問,當人們一直在追求尋找解答,但仍沒有人可以回答這些疑惑的正確答案,只能靠自己去找尋自己心中理想答案,所以我把創作回歸到我的本質探討,以及過程的追求,這些狀態都是我的歷程,程式絕不是呈現一直線的跑動,是三百六十度的放射狀擴散,以我為中心蔓延至四周,將我的思緒化為這個空間的氛圍。
我將情感轉化為物件,這些物件是我的情感符號,利用許多符號間的關係來製造這個場域的空氣,產生微弱細膩的交流氣氛,這些物件就如細胞分裂般的在我心中快速成長,分裂出去的思緒像變形蟲般的持續在改變自己的外型,在成熟的時候我會將它摘取下來,成為我的元素,將這些元素置入一個空間,讓它們產生發酵對話而有連繫,空間中的情緒波動是我試圖去掌握、營造和醞釀的對象,這個波動在嘗試呈現「微弱的力量」,在最微不足道的事件當中發現創作的發光體,一隻貓的路過、一聲輕輕低鳴、一秒鐘的眼神、一分鐘的空白、一片葉子的飄落、一滴水的聲音、一個遞東西的動作、一陣暖風、一種氣味、那樣的溫度、一道影子、、、等等,「微弱」給我力量,這些能源讓我思考自己和環境的角色關係,這樣的不斷循環讓我對自己反芻而後再生。
創作像是一種尋找「過程的狀態」,就像旅行者一樣,當踏出第一步時就知道只會一直的走和發現,當然會感傷、快樂、憂愁、孤獨、滿足、、、,可是他沒有終點或目標,他不期待「完成」,因為這演化的過程才是他最珍貴的寶藏。
作品說明
從這裡開始走吧!城市的生命在每個人心中,城市塑造人群,她要看見這臍帶後面母親的眼神,輕輕的睨了一下,這之間的距離沒有起點和終點,無秩序飄散在這幽厚的黑,滴滴答答走過隱沒,她溺在這盒子裡,一直無法定位她心中樂園。
漂浮在天空的遊戲,你會知道這一切的美麗事件,發生在明亮的時間下,我見著越來越遙遠的想望,忽亮忽滅,妳就著嘴邊的吸管,輕輕呼氣,就怕這晶瑩的透明,消失,隔著泡泡看見人群;隔著泡泡竊竊私語,陌生人不滿、不高興又要保持乾淨,用美麗的骯髒裝扮自己,只好細細碎碎傳出呢喃,繞在這移動的箱子裡。嗶、、、嗶、、嗶嗶、、、,又被反作用力搖晃身體,出發。
個人經歷
2002 藝於生活當代陶瓷聯展,中正藝廊,臺北
2004 臺灣美術新貌展「立體創作系列」第一名,臺中
2005 「微弱」的力量個展,臺中市文化局動力空間
2005 第 22屆高雄市美術展覽會 入選
2005 獲文建會 2005年甄選視覺藝術人才出國駐村及交流計畫
(美國科羅拉多州安德森牧場藝術中心)
對我的世界重新審視,紛亂、模糊、隱約、跳躍式、、、飄蕩、不確定、陰性、、、,對外面低聲輕訴。
一閉上眼睛時,黑暗中漂浮著許多輕盈紛亂的形象,一伸手就深怕他們會消失,我慢-慢-慢看清楚,於是他們漸漸的浮出黑暗。
我的「創作」就像是對世界提出疑問,當人們一直在追求尋找解答,但仍沒有人可以回答這些疑惑的正確答案,只能靠自己去找尋自己心中理想答案,所以我把創作回歸到我的本質探討,以及過程的追求,這些狀態都是我的歷程,程式絕不是呈現一直線的跑動,是三百六十度的放射狀擴散,以我為中心蔓延至四周,將我的思緒化為這個空間的氛圍。
我將情感轉化為物件,這些物件是我的情感符號,利用許多符號間的關係來製造這個場域的空氣,產生微弱細膩的交流氣氛,這些物件就如細胞分裂般的在我心中快速成長,分裂出去的思緒像變形蟲般的持續在改變自己的外型,在成熟的時候我會將它摘取下來,成為我的元素,將這些元素置入一個空間,讓它們產生發酵對話而有連繫,空間中的情緒波動是我試圖去掌握、營造和醞釀的對象,這個波動在嘗試呈現「微弱的力量」,在最微不足道的事件當中發現創作的發光體,一隻貓的路過、一聲輕輕低鳴、一秒鐘的眼神、一分鐘的空白、一片葉子的飄落、一滴水的聲音、一個遞東西的動作、一陣暖風、一種氣味、那樣的溫度、一道影子、、、等等,「微弱」給我力量,這些能源讓我思考自己和環境的角色關係,這樣的不斷循環讓我對自己反芻而後再生。
創作像是一種尋找「過程的狀態」,就像旅行者一樣,當踏出第一步時就知道只會一直的走和發現,當然會感傷、快樂、憂愁、孤獨、滿足、、、,可是他沒有終點或目標,他不期待「完成」,因為這演化的過程才是他最珍貴的寶藏。
作品說明
從這裡開始走吧!城市的生命在每個人心中,城市塑造人群,她要看見這臍帶後面母親的眼神,輕輕的睨了一下,這之間的距離沒有起點和終點,無秩序飄散在這幽厚的黑,滴滴答答走過隱沒,她溺在這盒子裡,一直無法定位她心中樂園。
漂浮在天空的遊戲,你會知道這一切的美麗事件,發生在明亮的時間下,我見著越來越遙遠的想望,忽亮忽滅,妳就著嘴邊的吸管,輕輕呼氣,就怕這晶瑩的透明,消失,隔著泡泡看見人群;隔著泡泡竊竊私語,陌生人不滿、不高興又要保持乾淨,用美麗的骯髒裝扮自己,只好細細碎碎傳出呢喃,繞在這移動的箱子裡。嗶、、、嗶、、嗶嗶、、、,又被反作用力搖晃身體,出發。
- Mar 23 Sun 2008 14:02
大陸畫壇F4 岳敏君
岳敏君/詮釋笑容真諦
●1962年出生於黑龍江大慶市
●河北師範大學美術系畢業
●紀錄:2006年,紐約蘇富比《獅子》拍賣價格56.48萬美元,位列第2;香港佳士得秋拍《風箏》拍了約台幣3,120萬元,創下了個人作品最高拍賣紀錄。
瞧這眼睛笑得瞇成一條縫兒的男人,不由自主地也跟著笑了起來。充滿活力、色彩鮮豔的《傻笑人》是岳敏君繪畫的突出標誌,誇張的面部表情、有趣的肢體動作、放聲大笑的滿嘴牙齒,這種使人感到輕鬆的圖像不但解放中國人的衿持,更擄獲西方人的玩心。
從二○○○年上拍以來,岳敏君的作品在拍賣市場中,一直處於幾萬元到幾十萬元人民幣的區間價位,從二○○五年開始,價格持續上漲,單幅價格已飆到三十萬美元左右,成為藝術市場上最受追捧的系列之一。
岳敏君的作品總是重複開朗的笑臉,「人在笑的時候是不思想、最空洞、最無情。重覆畫笑,是想表現喪失信仰、沒有任何價值支撐的這一代人;笑,與其說是掩飾內心的空虛,不如說是一種無奈的釋放。」
人如作品,岳敏君早期的生活經歷影響著他的創作與價值觀,「小時候生活在一個單位的大院,很少接觸外面的社會,所有的事情都有一個固定模式,但是工作後發現,人和人的關係不像上學時所學的那種,本來抱持的理想感覺突然有一種失落感,好像被蒙騙了幾十年,對社會有種不滿的情緒。」這一代同期的藝術家,均有類似「不滿的情緒」的經驗,每個人都是自己發明的獨特商標。
當 代 藝 術 家 : 岳 敏 君 『 用 笑 臉 征 服 西 方 』
岳敏君在近10年來的創作中以其鮮明的形象和風格特徵在中國當代藝術界裏佔有獨特的位置。這一位置不僅是一個“自我形象”放大的位置;同時也清晰地顯示出某種市場化的商標性的特徵。在岳敏君的藝術中,“自我形象”放大變成了一種市場策略。在這裏,“自我形象”也就不僅僅是文化上的指涉物,而且也是市場經濟條件下一個最重要的鮮活的因素。這是理解90年代以來中國當代藝術發展的通道。岳明君的藝術正好站在了這個通道口上。
岳敏君從90年代初就在畫布上著意一個有誇張意味的“自我形象”的塑造上,近年來這一形象蔓延到其雕塑和版畫領域裏。“它”有時獨立出現;有時又以集體的面目亮相。“它”開口大笑,緊閉雙眼;動作誇張,但卻充滿自信。“它”總出現在某種場合中。這些場合是可以說是10年來中國文化發展與爭鬥的空間與背景,其中有關於生存狀態的、有關於成長歷史的、有關於東西方文化關係的、有關於男女性別的、有關於全球化下的經濟與政治(暴力)事件的。但所有這些場合都在這種“自我形象”的放大誇張下變成了一場場的遊戲,“我”好像不是成長在這樣的一個環境裏,而是恰巧出現在這裏。在“自我形象”裏,眼睛總是緊閉的,外界發生的事對於“我”來說並不重要。某種自戀、自信、熟識一切而無睹的“我”佔據著世界的中心。
這就是中國當代藝術中的“自我”。她不是個人價值的發現和尊重,而是帶有某種專制主義特點的個人崇拜。這種個人崇拜是在某種市場條件下由個人物質迅速滿足後而產生的一種身體舞臺感。“自我”成了自我的放大,成了“英雄”,成了需要在舞臺上表演出來的東西。“自我”沒有具體的社會身份,或者說還沒有來得及形成具體的社會身份;“自我”是最普通化的,同時也是最自我崇拜化的。她帶有很強烈的後專制主義特徵。岳敏君本人將之稱為“新偶像”,並把他的工作解釋為製造“新偶像”。
偶像化的“自我”以一種具體的放大了的形象在全球化的舞臺裏找到了某種類和文化的屬性,這既可以看作是中國藝術家在全球化過程中最初和最直接的自我定位,同時也可以看作是中國當代藝術的自我定義。但“新偶像”很難被具體化,她更像一個商標的設計,是為了更快、更易、更直接的辨認。在這點上,和當代西方藝術家Udomsak Krisanamis的比較也許是很有意思的。Krisanamis把自己設計成了高爾夫球手的模樣,穿著優雅,接受過良好的教育,一派中產階級的舉止。他不同于現代主義時期的流浪和造反藝術家的形象,而把自己看成是高度商業化社會的一分子分子。作為這一分子,他在告訴人們他是一個堅定的社會秩序的維護者,正在享受著作為這一分子的樂趣。Krisanamis有明確的身份定位,這一定位是針對對現代藝術家傳統定位和理解的。
而在中國藝術家岳敏君的自我定位裏,更多的還是某種辨認和自我崇拜。在當代對藝術家的位置的反思和清理中,中國藝術家岳敏君和Krisanamis都帶有同樣的熱情。Krisanamis對職業的具體性和歷史性有著清醒地認識;而岳敏君始終糾結于特定文化中人的狀態的展露。岳敏君雖然是以藝術家自我形象的個別特徵來描繪,但不斷數量的“自我形象”的積累卻反向的產生了需要用作品來定義藝術家個人的形象。這裏,藝術家個人變得無比重要,是需要崇拜的偶像。藝術家的作品就像宣傳品一樣,不是某種精神的歸宿,而是現實藝術家的陪襯。而現實藝術家又是一個已經被偶像化了的形象,這一形象成為一個公共性的期待。
60、70年代中國很多公共性雕塑作品的誇張與扭曲姿態被不經意的運用在岳敏君的作品裏,“自我形象”成了民族性的“自我形象”,“自我形象”成了公眾的代言人的形象。與其說90年代以來中國當代藝術家的對“自我形象”的自戀式描繪是社會對個人性的需要,毋寧認為是個人在新的經濟條件下對權威的新的變了種的愛。
對“自我”的定義是90年代以來中國當代藝術的主題,對於中國藝術家個人來說,這種“自我形象”的崇拜性認定已經成為某種國際和國內認同的商標。岳敏君的形象(新偶像)廣泛的被媒體和公眾所接受,同時以其當代特有的自我認識滿足了雜誌對當代個人新英雄塑造的需要。岳敏君的“自我形象”出現的場合可以認為是一個展現市場策略、發展公眾交流技巧的場所。這些場合的變化不在於把人們目光轉向這些事件或由此產生的認識上,而是專注於廣泛的、深入的、並持久的推銷這一形象。即使在他的雕塑領域裏,其作品的特殊方式的組合也是完成其形象宣傳的特殊技巧。
2000年開始的“現代兵馬俑”試圖把某種歷史的能量吸納進對“自我形象”的製造上,而“兵馬俑”這一對當代來說所具有的文化旅遊性質的意向則會普遍的引導出外界對“現代兵馬俑”製造者個人文化英雄主義者的期望。這不同於象Damian Hirst, Marc Quinn那樣的藝術家,他們通過個人的、具體的對當今物質世界瘋狂認識,形成了特有的處理這種感覺的方法。外界把這種洞察力和感覺力作為他們個人文化英雄主義者的標誌。在岳敏君這樣的藝術家這兒,“傳統”卻成為理解當代中國藝術家的個人文化英雄主義的一個重要方法。
岳敏君這一代的藝術家成長于一個中國市場經濟政策開始實施並加速發展的時期,同時這一時期也是一個世界經濟繁榮的時期。國際藝術市場好像是計畫好的並懷著友善的態度來接納他們這一代藝術家。他們充分在這一合適的氛圍裏發展他們的市場策略和公眾交流技巧。他們個人幾乎變成了自己發明的商標的化身。無疑,在這一代藝術家中,岳敏君是一位非常成功的藝術家。
●1962年出生於黑龍江大慶市
●河北師範大學美術系畢業
●紀錄:2006年,紐約蘇富比《獅子》拍賣價格56.48萬美元,位列第2;香港佳士得秋拍《風箏》拍了約台幣3,120萬元,創下了個人作品最高拍賣紀錄。
瞧這眼睛笑得瞇成一條縫兒的男人,不由自主地也跟著笑了起來。充滿活力、色彩鮮豔的《傻笑人》是岳敏君繪畫的突出標誌,誇張的面部表情、有趣的肢體動作、放聲大笑的滿嘴牙齒,這種使人感到輕鬆的圖像不但解放中國人的衿持,更擄獲西方人的玩心。
從二○○○年上拍以來,岳敏君的作品在拍賣市場中,一直處於幾萬元到幾十萬元人民幣的區間價位,從二○○五年開始,價格持續上漲,單幅價格已飆到三十萬美元左右,成為藝術市場上最受追捧的系列之一。
岳敏君的作品總是重複開朗的笑臉,「人在笑的時候是不思想、最空洞、最無情。重覆畫笑,是想表現喪失信仰、沒有任何價值支撐的這一代人;笑,與其說是掩飾內心的空虛,不如說是一種無奈的釋放。」
人如作品,岳敏君早期的生活經歷影響著他的創作與價值觀,「小時候生活在一個單位的大院,很少接觸外面的社會,所有的事情都有一個固定模式,但是工作後發現,人和人的關係不像上學時所學的那種,本來抱持的理想感覺突然有一種失落感,好像被蒙騙了幾十年,對社會有種不滿的情緒。」這一代同期的藝術家,均有類似「不滿的情緒」的經驗,每個人都是自己發明的獨特商標。
當 代 藝 術 家 : 岳 敏 君 『 用 笑 臉 征 服 西 方 』
岳敏君在近10年來的創作中以其鮮明的形象和風格特徵在中國當代藝術界裏佔有獨特的位置。這一位置不僅是一個“自我形象”放大的位置;同時也清晰地顯示出某種市場化的商標性的特徵。在岳敏君的藝術中,“自我形象”放大變成了一種市場策略。在這裏,“自我形象”也就不僅僅是文化上的指涉物,而且也是市場經濟條件下一個最重要的鮮活的因素。這是理解90年代以來中國當代藝術發展的通道。岳明君的藝術正好站在了這個通道口上。
岳敏君從90年代初就在畫布上著意一個有誇張意味的“自我形象”的塑造上,近年來這一形象蔓延到其雕塑和版畫領域裏。“它”有時獨立出現;有時又以集體的面目亮相。“它”開口大笑,緊閉雙眼;動作誇張,但卻充滿自信。“它”總出現在某種場合中。這些場合是可以說是10年來中國文化發展與爭鬥的空間與背景,其中有關於生存狀態的、有關於成長歷史的、有關於東西方文化關係的、有關於男女性別的、有關於全球化下的經濟與政治(暴力)事件的。但所有這些場合都在這種“自我形象”的放大誇張下變成了一場場的遊戲,“我”好像不是成長在這樣的一個環境裏,而是恰巧出現在這裏。在“自我形象”裏,眼睛總是緊閉的,外界發生的事對於“我”來說並不重要。某種自戀、自信、熟識一切而無睹的“我”佔據著世界的中心。
這就是中國當代藝術中的“自我”。她不是個人價值的發現和尊重,而是帶有某種專制主義特點的個人崇拜。這種個人崇拜是在某種市場條件下由個人物質迅速滿足後而產生的一種身體舞臺感。“自我”成了自我的放大,成了“英雄”,成了需要在舞臺上表演出來的東西。“自我”沒有具體的社會身份,或者說還沒有來得及形成具體的社會身份;“自我”是最普通化的,同時也是最自我崇拜化的。她帶有很強烈的後專制主義特徵。岳敏君本人將之稱為“新偶像”,並把他的工作解釋為製造“新偶像”。
偶像化的“自我”以一種具體的放大了的形象在全球化的舞臺裏找到了某種類和文化的屬性,這既可以看作是中國藝術家在全球化過程中最初和最直接的自我定位,同時也可以看作是中國當代藝術的自我定義。但“新偶像”很難被具體化,她更像一個商標的設計,是為了更快、更易、更直接的辨認。在這點上,和當代西方藝術家Udomsak Krisanamis的比較也許是很有意思的。Krisanamis把自己設計成了高爾夫球手的模樣,穿著優雅,接受過良好的教育,一派中產階級的舉止。他不同于現代主義時期的流浪和造反藝術家的形象,而把自己看成是高度商業化社會的一分子分子。作為這一分子,他在告訴人們他是一個堅定的社會秩序的維護者,正在享受著作為這一分子的樂趣。Krisanamis有明確的身份定位,這一定位是針對對現代藝術家傳統定位和理解的。
而在中國藝術家岳敏君的自我定位裏,更多的還是某種辨認和自我崇拜。在當代對藝術家的位置的反思和清理中,中國藝術家岳敏君和Krisanamis都帶有同樣的熱情。Krisanamis對職業的具體性和歷史性有著清醒地認識;而岳敏君始終糾結于特定文化中人的狀態的展露。岳敏君雖然是以藝術家自我形象的個別特徵來描繪,但不斷數量的“自我形象”的積累卻反向的產生了需要用作品來定義藝術家個人的形象。這裏,藝術家個人變得無比重要,是需要崇拜的偶像。藝術家的作品就像宣傳品一樣,不是某種精神的歸宿,而是現實藝術家的陪襯。而現實藝術家又是一個已經被偶像化了的形象,這一形象成為一個公共性的期待。
60、70年代中國很多公共性雕塑作品的誇張與扭曲姿態被不經意的運用在岳敏君的作品裏,“自我形象”成了民族性的“自我形象”,“自我形象”成了公眾的代言人的形象。與其說90年代以來中國當代藝術家的對“自我形象”的自戀式描繪是社會對個人性的需要,毋寧認為是個人在新的經濟條件下對權威的新的變了種的愛。
對“自我”的定義是90年代以來中國當代藝術的主題,對於中國藝術家個人來說,這種“自我形象”的崇拜性認定已經成為某種國際和國內認同的商標。岳敏君的形象(新偶像)廣泛的被媒體和公眾所接受,同時以其當代特有的自我認識滿足了雜誌對當代個人新英雄塑造的需要。岳敏君的“自我形象”出現的場合可以認為是一個展現市場策略、發展公眾交流技巧的場所。這些場合的變化不在於把人們目光轉向這些事件或由此產生的認識上,而是專注於廣泛的、深入的、並持久的推銷這一形象。即使在他的雕塑領域裏,其作品的特殊方式的組合也是完成其形象宣傳的特殊技巧。
2000年開始的“現代兵馬俑”試圖把某種歷史的能量吸納進對“自我形象”的製造上,而“兵馬俑”這一對當代來說所具有的文化旅遊性質的意向則會普遍的引導出外界對“現代兵馬俑”製造者個人文化英雄主義者的期望。這不同於象Damian Hirst, Marc Quinn那樣的藝術家,他們通過個人的、具體的對當今物質世界瘋狂認識,形成了特有的處理這種感覺的方法。外界把這種洞察力和感覺力作為他們個人文化英雄主義者的標誌。在岳敏君這樣的藝術家這兒,“傳統”卻成為理解當代中國藝術家的個人文化英雄主義的一個重要方法。
岳敏君這一代的藝術家成長于一個中國市場經濟政策開始實施並加速發展的時期,同時這一時期也是一個世界經濟繁榮的時期。國際藝術市場好像是計畫好的並懷著友善的態度來接納他們這一代藝術家。他們充分在這一合適的氛圍裏發展他們的市場策略和公眾交流技巧。他們個人幾乎變成了自己發明的商標的化身。無疑,在這一代藝術家中,岳敏君是一位非常成功的藝術家。